Canciones para los viernes: Colombia

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No os voy a mentir, a estas alturas de la película estoy con la cabeza totalmente puesta en Colombia. En unos días hago mi primer viaje a Sudamérica y además de estar totalmente emocionada, también estoy adentrándome en la cultura del país, en este caso de la música.

Por eso, las “Canciones para los viernes” de hoy están dedicadas a grupos colombianos, canciones populares y a otros grupos que se han inspirado en ciudades como Bogotá para componer sus temas. Esta es mi selección, ¿alguna sugerencia para mejorarla? Compártela con nosotros 🙂

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Canciones para los viernes: Elvis Presley

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Tal día como ayer, 8 de enero, pero en 1935, nacía “El Rey”: Elvis Presley. De haber seguido vivo, esta leyenda del rock and roll e icono pop hubiese cumplido 80 años. El chico de Mississipi que de adolescente se mudó a Memphis despuntó pronto. En 1954 comenzaría su carrera musical. Desde entonces, la fuerza de su voz, la adaptación de la música negra al rockabilly (que fusiona country con rhythm and blues) y su característico estilo no han dejado de acompañarnos siendo una de las referencias musicales más claras del siglo XX.

Dos años después, de la mano del que sería su manager de por vida, el coronel Tom Parker, publicó su primer single con la discográfica RCA Records: Heartbreak Hotel. Un temazo que se coló directamente en el número uno de ventas. Un comienzo glorioso que le popularizó como la voz y la imagen del rock and roll. Aconsejado por Parker, quien tuvo un control abasoluto en la parte empresarial de su carrera, Elvis centarría su carrera en las apariciones en las películas de Hollywood y sus conciertos en Las Vegas, pero nunca tocó fuera de EEUU.

Su adicción a las drogas que su médico le recetaba le costó la muerte, pero no mató su talento. Hoy en “Canciones para los viernes” recordamos algunos de sus temas más conocidos. ¿Cuál es tu favorito?

  • Heartbreak Hotel (1956)

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Canciones para los viernes: Colaboraciones de Bunbury

Continuamos con nuestro particular homenaje al músico zaragozano, Enrique Bunbury, que hace poco anunciaba que dejaba indefinidamente los escenarios. Si hace un par de semamas repasábamos algunas de las canciones más míticas de su discografía, hoy nos centramos en las últimas colaboraciones del artista con grandes como M-Clan, Quique González, Andrés Calamaro y Revolver. Pero antes de hacerlo, no podíamos pasar por alto la versión que ha hecho de Maldita dulzura de Vetusta Morla ¿Qué te parece?

  • Maldita dulzura (original de Vetusta Morla)


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Videoclips de Placebo: “Loud Like Love”

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Después del conciertazo que se marcaron el 30 de julio en el Palacio de los Deportes de Madrid, Placebo vuelve a visitar España para seguir presentando su último trabajo “Loud Like Love” (2013). Será el 29 de octubre en Sant Jordi Club de Barcelona y el 31 de octubre e en el BIME Live de Bilbao.

Sin lugar a dudas, el éxito de los últimos directos de los británicos está totalmente influenciado por la calidad de este último disco. Atrás quedó la etapa un tanto anodina del bastante iregular y totalmente olvidable “Battle For The Sun” (2009). Tenía muchas ganas de volver a disfrutar con un buen trabajo de Placebo. La última vez que lo hice fue con el “Meds” (2006) y la verdad es que había comenzado a tener dudas sobre el futuro de la banda. Es inevitable que después de 20 años de carrera musical se produzca algún traspiés, y precisamente por eso me alegro infinito por este regreso fuerte y poderso de Brian Molko y compañía. ¡Todavía quedan muchas canciones y muchos conciertos que disfrutar!

Hasta que lleguen estas nuevas fechas, compartimos los últimos videoclips de Placebo para que empecemos el fin de semana con fuerzas. ¡A disfrutar!

  • Too Many Friends


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Más folk, country y rock en lo nuevo de Ryan Adams

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El nuevo disco de Ryan Adams no defrauda. Si bien es cierto que dentro de su larga discografía hay trabajos más iregulares que otros -véase Heartbreaker (2000) o Easy Tiger junto a The Cardinals, (2007)-, dentro de todos ellos siempre encuentras pequeñas obras maestras que “salvan” a los menores. Este es el caso de su último trabajo, el homónimo disco Ryan Adams (2014). No se trata de su mejor trabajo, pero sí cuenta con grandes temas como los adelantos My wrecking ball y Gimme something good.

Por un lado, My wrecking ball tiene el sello 100% Ryan Adams, un tema crudo y directo, con apenas elementos: una guitarra y una voz que relata una historia. Poesía musical muy en la línea de su anterior trabajo Ashed And Fire (2011). Por otro lado, Gimme something good cuenta con otro elemento característico de su carrera: el rock en estado puro. Guitarras eléctricas con buenos swings y unos estribillos pegadizos perfectos para ser cantados.

Dos estilos muy diferentes que a su vez representan la carrera de un músico que combina a la perfección el rock con el country, folk y pop. Estas son las pruebas:


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Canciones para los viernes: Rolling Stones

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“Los viejos rockeros nunca mueren”. Esta es sin duda es una de mis frases favoritas, sobre todo gracias a la existencia de señores como The Rolling Stones que demuestran cada día la validez de este dicho. Estos abuelos del rock han sabido mantener el mito del “sexo, drogas y rock n roll”, aunque ahora lo único que ofrezcan sea el rock n roll.

El miércoles 25 de junio estuvieron tocando en Madrid y aunque no pude ir, estoy convencida de que fue un conciertazo. He tenido el placer de asistir hace algunos años a alguno de sus directos y sí, es cierto que siempre tocan un setlist parecido, repleto de grandes clásicos y es que… ¿quién no quiere escuchar temas tan súmamente míticos como Satisfaction, Brown Sugar, Paint it Black, Sympathy For the Devil, Angie, Miss You o Honky Tonk Woman, por citar algunos? Por este motivo y porque reconozco que soy bastante mitómana, las “Canciones para los viernes” de hoy están dedicadas a sus satánicas majestades. ¡Larga vida a los rockeros!

  • Sympathy For the Devil (1968)


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El rock como mejor terapia: “La música nunca se detuvo”

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¿Puede el rock salvarnos y ser fuente de esperanza? Está claro que todos los amantes de la música diremos que sí sin apenas dudarlo. Pero más allá de la pasión y emoción que despierte en nosotros, lo cierto es que hay estudios que realmente demuestran que la terapia musical funciona ya que cuenta con efectos sanadores. Un ejemplo es el caso de estudio El último hippie, del popular neurólogo inglés Oliver Sacks, famoso por libros como El hombre que confundió a su mujer con un sombrero (1985). Precisamente la cinta La música nunca se detuvo (2011), de Jim Kohlberg, está basada en este estudio.

La película retrata un clásico de los conflictos: una familia dividida por el choque cultural y generacional, en este caso de los años 60. En La música nunca se detuvo, el hijo (Lou Taylor Pucci) desaparece de casa y 20 años más tarde sus padres (J. K. Simmons y Cara Seymour) se reencuentran con él en un hospital, donde se encuentra debido a un tumor cerebral. Esta enfermedad hace que sea incapaz de distinguir entre el pasado y el presente, lo único que le mueve, que le emociona y que le hace recordar es la música que escuchaba en esa época: Bob Dylan, The Beatles, The Rolling Stones, Crosb, Stills & Nash, Buffalo Springfield y, sobre todo, Grateful Dead. Ante esta evidencia, los padres deciden buscar a una terapetua musical (Julia Ormond) que ayude a su hijo con la recuperación.

A pesar de ser un título de 2011, la película no llega a España hasta ahora, aunque no pasará por el cine sino que lo hará a partir del 27 de junio directamente en DVD, distribuida por Karma Films. De momento lo que sí podemos ver es el trailer ¿Qué te parece? ¿Te entran ganas de verla?

Canciones para los viernes: AC/DC

AC/DC

Estos días se ha hablado mucho sobre si AC/DC, la mítica banda australiana de rock, se iban a separar o no debido a la enfermedad de su guitarrista y también fundador Malcolm Young. Pues bien, parece que la información ya es definitiva, el grupo ha confirmado la enfermedad de Young, aunque no su disolución.

En el comunicado oficial se confirma que “después de 40 años de vida dedicada a AC/DC, el guitarrista y miembro fundador Malcolm Young va a tomarse un descanso de la banda debido a problemas de salud. AC/DC pide que la privacidad de Malcolm y su familia sea respetada. La banda continuará haciendo música“.

Como homenaje a este grupo legendario y esperando que la salud de Malcolm mejore, las “canciones para los viernes” de hoy están dedicadas a ellos. ¡Los viejos rockeros nunca mueren!

  • Back in Black (1980)


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Los mejores discos internacionales del 2013

Arcade Fire

La semana pasada publicaba mi lista de los mejores discos nacionales del 2013“. Hoy, en “Canciones para los viernes“, La Chica Sonora ha hecho los deberes para hablar de los diez mejores trabajos internacionales del año. La lista está compuesta por mucho rock, indie, algo de experiementación, un toque folk, voces rotas, voces ya clásicas, otras con voces con sabor americano y algunas con acento británico, todo esto aderezado de sonidos que invitan tanto a bailar como a la reflexión. Todo esto y mucho más se encuentra dentro de la lista de mis diez discazos del 2013.

Ha sido un trabajo complicado, pero después de muchas escuchas y documentación… Esta es mi elección: “Reflektor” de Aracade Fire, “Random Access Memories” de Daft Punk, “The Next Day” de David Bowie, “AM” de Artic Monkeys, “Mountains Of Sorrow, Rivers of Song” de Amos Lee, “Holy Fire” de Foals, “The Hurry and the Ham” de City and Colour, “Overgrown” de James Blake, “Trouble Will Find Me” de The National y “Modern Vampires of the City” de Vampire Weekend.

¿Qué te parece la lista? ¿Coincide con la tuya? Si aún no estás muy convencido, escucha los temazos seleccionados y déjate de historias 😉 ¡A disfrutar con la buena música!

  •  Arcade Fire, Reflektor


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Rock revolucionario y transgresor: Love Division

Love Division

No es la primera vez que hablo en este blog de Love Division. La primera vez fue hace unos meses para presentar “Anthems for the Lost Generation”, su nuevo trabajo. Hoy me toca volver a hablar de ellos.

El motivo es que hace poco tuve el placer de entrevistar a la banda con los que hablé de temas diversos como la generación perdida, la pérdida del espíritu revolucionario y transgresor del rock en las bandas acutales, y por supuesto, su nuevo trabajo.

Este es el resultado de la entrevista a Love Division. Realización de 620:9 Productions ¡Larga vida al rock!

Además de la entrevista, Love Division han presentado recientemente su nuevo videoclip The Unkept Promises of Communism: